米开朗基罗原名:Michelangelo - Infinito,又名米开朗基罗:无尽之诗(台)、Michelangelo Endless
名列「文艺复兴三杰」之首的*****,从小展现对艺术的极高天分,更受到当时最具权势的麦迪奇家族拔擢。不料命运多舛,提拔他的知己罗伦佐竟突然辞世,顿失依靠的他,回到修道院后改学解剖,竟意外开启人像雕塑的崭新境界…。以壁画《**纪》、《最后的审判》及雕塑《大卫像》奠定了他在艺术史上破天荒的地位。这些强烈的艺术风格,甚至影响数个世纪的艺术家们,迄今仍无人能超越其成就。
发布于2018年。由Emanuele Imbucci执导,并且由编剧Emanuele Imbucci、Cosetta Lagani携幕后团队创作。集众多位恩里克·洛维索、Ivano Marescotti等著名实力派明星加盟。并于2018-09-27(意大利)公映的电影。
第64届意大利大卫奖:最佳视觉效果(提名)。
*****·安东尼奥尼自《奇遇》开始探讨现代人在物质文明的高速发展下,情感和精神上却发生危机和隔阂的主题。影片上映时受到很多责难,因为没有按常理交代失踪者的下落,却在桑德罗和克劳迪娅这对主人公身上大做文章,但这也是该片的最大特色。
作为传记片来说,形式实在偷懒,作品特写远比苍白的旁白要有力得多,*****从死亡中领会了骨骼肌里的走向,并让他的雕塑和绘画迎来了生。
看完意大利的电影版《*****》纪录片。相对之前看的英国版的那部,这部片侧重在对*****的作品思想介绍上,更富内涵,也更为生动。
本片全部的价值都归于米开朗琪罗那些伟大作品,尤其是大量的局部特写,让观众得以近距离观察到作品的细节,包括雕塑人物的肌肉线条甚至手背的筋脉、画作的颜料涂层质感和色彩渐变,以及漫长岁月里无可避免的磨损。他通过创作接近神,深切感知神的荣耀和光辉,为顽石灌注生命,从**里创造万有,就像神所做的。他唯一的拘役是存在于速朽的时间里身为人类的脆弱躯体,对于米开朗琪罗而言,艺术终究只是艺术,而不是救恩。
有生之年希望可以去趟**西斯延看一看
实在不喜欢人物扮演重现历史式的纪录片,但是*****的作品美得震撼,无论雕像还是壁画都美得窒息,《最后的审判》我看得目瞪口呆……非常想去梵蒂冈!
雕塑,不愧为站在纯艺术***尖的艺术表现形式。
3.5,第一人称视角,聚焦于存世作品的解读,
在去往意大利回程的路上看的影片,旅游中看了不少他的作品,有了简单的了解,在电影中有更加详尽且近距离的观赏,无法想象大理石是如何在他手中焕发生机的,也心疼他为了梵蒂冈西斯廷教堂的壁画耗费了如此多的心血。
应该更归类于艺术纪录片,对*****的几个重要作品有很好的讲解。
影片通过同**Vasari的视角讲述*****一生之艺术创作。(即同**人之观点) 年少时:*****以为惟有艺术可以对抗死亡, 年老时:*****认为艺术也不能对抗死亡。 自二十三岁所做第一座《Pieta》,至生命尽头未完成之《Pieta》,展现的是*****对生命,死亡,神性的逐步理解,诠释。 电影里,Vasari对*****的评价是: 无论他做什么,都能使其复活,并为此注入永恒的生命。 如果你看了这部电影,欣赏其中《大卫》《Pieta》 《摩西》《**纪》等创作,你也会觉得,*****将永恒生命注入到大理石中。 坐在台北***剧院的影厅里,97分钟的时间里,我萌生出念头:必须重回佛罗伦斯,再回**,重走梵蒂冈。